拿火x方所《灵感·飞地时空特展》，沉浸式音乐时光隧道

反射、阴影，

谈及光与影，脑海中首先浮现的是什么？

小时候常玩的手影游戏，抑或是苍穹宇宙的天体？

最近，拿火音乐×方所的《灵感·飞地时空特展》成为热度甚高的光影装置展，不仅是一场光影流动的视觉盛宴，是对时间、空间、光和声音的探索。

跨界融合·凝聚音乐与文化的力量

作为国内实体书店的“代表”，方所善于用“跨界方式”探索渠道的创新，这次与拿火的展览也是一次跨界合作的尝试。就如方所创始人毛继鸿认为，跨界所需要的，远不止单纯地将空间放在一起，将各品类产品陈列上架那么简单。无论是书籍、咖啡、展览的背后，只有建立在扎实经验基础上的轨迹，始终秉承理念，才能更好地融合理性和感性。

拿火音乐LAVA MUSIC，音乐界的话题王，总是离不开“颠覆性”这个词。2017年，拿火凭借LAVA ME——在当时看来非常大胆创新的产品，自主研发的新型碳纤维复合材料 AirSonic，辅以完全一体成型的制作工艺、极富未来感的工业设计的“未来原声吉他”，一举成为行业的黑马，一时间引爆整个行业。尽管充斥着各种声音，拿火确实凭借着有竞争力的产品与核心的技术，用一份份优异的成绩单，证明了自己。

拿火从双十二开始展出的《灵感·飞地时空特展》，与方所整体的空间构造一气呵成，巧妙但不铺张，既协调统一，又呈现个性。从展出到现在，两个品牌的跨界合作，给众多粉丝带来惊喜，每周都吸引了无数人前往打卡、体验。

有限空间·无尽的灵感与美学

让人眼前一亮的是，拿火的装置更像一个结合未来宇宙与当下时空的空间建构。沿着光影隧道，仿佛漫步穿梭在星际之中，光效与音乐结合的沉浸式体验，空间兼具了美学的感性和力学的理性。

书里书外·拾碎影，拨心弦

摒弃明艳色彩，繁复深邃的黑白装置，却因耀眼的吉他与独特的表演，变得灵动。既有光影体验，也有听觉满足，此刻更专注。

拿火×方所《灵感·飞地时空特展》，沉浸式的光影艺术装置，在这里，展览不仅仅是展览，更是音乐或创作灵感的栖息地。